Estreno de "Guia de Rosario Misteriosa"

Se estrena "Guia de Rosario Misteriosa", el primer largometraje de dibujos animados integramente realizado en la ciudad de Rosario.

El sábado 12 de setiembre a las 20 horas en el Teatro La Comedia (Mitre y Ricardone), en el marco del Festival Latinoamericano de Video, se pre-estrena el dibujo animado “Guía de Rosario Misteriosa”.

Se trata del primer proyecto realizado en forma colectiva por los integrantes de la Cooperativa de Trabajo Animadores de Rosario Limitada, integrada por docentes y egresados de la Escuela para Animadores de Rosario que depende del CAR y funciona en la Isla de los Inventos desde el 2006.

Fue realizado con un subsidio del Programa Santafesino de Estímulo a la Producción Audiovisual de la Secretaría de Producciones e Industrias Culturales del Ministerio de Innovación y Cultura del Gobierno de la Provincia.

El trabajo utiliza la técnica del dibujo animado para poner imágenes a una colección de leyendas urbanas de Rosario: historias de fantasmas, aparecidos, tesoros enterrados, extraños fenómenos climáticos, edificios que ya no están.

Orientado al público infantil, el proyecto busca llamar la atención sobre historias, lugares y personas que forman parte de nuestra identidad local.

El DVD incluye un mapa de los misterios de la ciudad y una sección de juegos interactivos.

A partir del jueves 24 de setiembre “Guía de Rosario Misteriosa” se proyectará en el complejo de cines Monumental (consultar horarios en cartelera) con una promoción que incluye un DVD de regalo con el precio de la entrada y la película completa podrá descargarse gratuitamente y verse “on line” en el blog www.rosariomisteriosa.blogspot.com.

Aquí el trailer:

Cineclub: Norman McLaren

El sábado 27 de mayo, en el SUM de la Isla de los Inventos, se proyectarán las películas de Norman McLaren, uno de los exponentes más importante del cine de animación experimental durante la decada del '50 y '60.

"McLaren es un gran director de ine experimental, pero seguramente su trabajo más destacado es el que realizó en el campo de la animación, lo que lo ha convertido en la estrella del National Film Board de Canadá.
Nació un 11 de abril de 1914 en Striling, Escocia y falleció en Montreal, Canadá, el 26 de enero de 1987. A la temprana edad de siete años entabló su primer lazo con el cine; un vecino que se mudaba quizo deshacerse de algunas pertenencias y se presentó en us casa con una caja que contenía un pequeño proyector con algunas películas que despertaron su interés. Once años más tarde ingresó a la Escuela de Arte de Glasgow con la intención de recibirse en la carrera de Diseño de Interiores. Ya a la edad de 20 años se agregaría a la Sociedad de Films de Glasgow para incurrir en el cine como arte. Allí fue donde tuvo contacto con la obra de Einsestein, de Pudovkin y de Fischinger, que lo llevó a reconocer al Séptimo Arte como su medio de expresión y a experimentar con herramientas varias como el pintado directo en el negativo, o el raspado sobre el celuloide. Fue tras conformar un club de producción con amigos que daría a luz a su primer trabajo de absoluta autoría, Seven till five, de 1933."


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Cineclub: Los Hnos. Fleischer

El sábado 20 de mayo, en el SUM de la Isla de los Inventos, se proyectarán las películas de los geniales Max y Dave Fleischer, principales rivales de Disney en la estapa de consolidación del cine de animación.

Acá les dejo un link para poder descargarse (de manera legal, los derechos de esta película han sido cedidos) e informarse más sobre la pelicula Los viajes de Gulliver, de 1939.
Link a los Viajes de Gulliver.

"Max Fleischer, de origen austríaco, era un dibujante de tiras cómicas para diarios y, junto a su hermano Dave fundaron su estudio en 1911 que sería la fábrica de numerosas creaciones hasta cerrar con los largometrajes Los Viajes de Gulliver (Gulliver's Travels, 1939) y El señor Escarabajo va a la ciudad (Mr. Bug goes to town, 1940). En 1915, Max inventa el rotoscopio, que permite reimprimir la película y con esto, integrar personas y objetos reales con dibujos animados. Al año siguiente, Max y Dave comienzan la serie Fuera del tintero (Out of the Inkwell), protagonizada por el payaso Koko (Koko the Clown), que tendría presencia hasta 1930. Usando esta tecnología, Koko escapaba de la pluma o del tintero para molestar a sus creadores. Compartieron esta innovación, Gertie, de Windsor McCay y los cortos de Disney, Las Aventuras de Alicia en Dibujolandia."

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Cineclub: Animadores experimentales alemanes

El sábado 13 de mayo, en el SUM de la Isla de los Inventos, se proyectarán peliculas experimentales de animadores alemanes de principios del siglo XX. Podremos ver animaciones de Lotte Reiniger, Hans Richter, Walter Ruttman y Oskar Fischinger.

"En los años '20 un talentoso cuartetoo de cinesastas y artistas plásticos alemanes empezó a producir vanguardia en el terreno de la animación. Su figura inspiradora fue Lotte Reiniger con su film, Las aventuras del principe Achmed (Die abenteuer des Prinzen Achmed, 1926), obra que le ocostaría tres años de realización y que se cuenta en la historia del cine como el primer largometraje animado (si bien hoy conocemoscomo pionero en esta categoría al film argentino El Apóstol, de Quirino Cristiani)"

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Cineclub: Pioneros de la animación silente

El próximo sábado 6 de mayo, en el SUM de la Isla de los Inventos, se proyectarán los primeros pasos del cine animación. Entre otras cosas se podrán ver trabajos de Windsor McCay, Pat Sullivan, los hermanos Fleischer y Walt Disney, entre otros.

"En 1900 el ilustrador y periodista británico Stuart Blackton realizó The Enchanted Drawing, un trabajo de sustitución por corte en la línea de George Meliés que puede considerarse el antecedente prehistórico de la animación; tres años antes de la serie Little Johnny and His Teddy Bears de John Randolph Bray. En 1906 vió la luz el primer dibujo animado, Humorous Phases of Funny Faces, de Suart Blackton; entendido como tal ya que los movimientos de los personajes se conseguían por la sucesión rápida de los fotogramas. Otros le asignarán dicho mérito a Emile Cohl y su creación, La pesadilla de Fantoche (Fantasmagorie, 1908). Este corto seguía la filosofía de su autor, predicada por el grupo Los Incoherentes, que veía en la locura, las alucinaciones, los sueños y las pesadillas, la mayor fuente de inspiración estética."

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Cineclub Animado

El cineclub Animado es una actividad complementaria de la "Escuela para Animadores" y está destinado a presentar un panorama de producciones animadas de diversos lugares y momentos históricos.

Entrada libre y gratuita.
Coordinado por Diego Fiorucci.

Sábados de 17 a 19hs.
SUM de la Isla de los Inventos (Corrientes y Wheelwrigth)